Наверное я не первый и не последний из делавших такие программы, но вот захотелось попробовать и все тут, что получилось судить вам. Программа работает с файлами от 1457664 (дискета), и до 2^64 (верхний предел не пробовал). Возможно создание от 2 до FileLen \ 1457664 + остаток (если есть) томов. Первый том "сшивается" с файлом программы восстановления.
В стандартном контроле ComboBox обнаружен глюк! Он заключается в том, что при изменении цвета фона ComboBox'а, изменяется цвет фона только текущего пункта списка (над которым находится мышь). Мы использовали этот глюк и у нас получился выпадающий список с разноцветными пунктами!
Как поется в некогда популярной песенке "я его слепила из того что было" :) Вобщем получился весьма неплохой клас для добавления иконки в трей и вывода так называемых Balloon Message'в. Вот.... От User Unknown: при клике на самом сообщении все равно вываливается менюшка. В остальном - очень работоспособен.
Немалое количество программ написано в последние годы для облегчения рутинного бухгалтерского труда. Но, пожалуй, ни одна из них не получила столь широкого распространения, как система «1С:Предприятие». Данная книга посвящена новой версии этого продукта, увидевшей свет в конце 2003 года. Понятное изложение материала, практические примеры, а также руководство по овладению элементарными навыками работы на современном компьютере помогут быстро и эффективно начать работу с программой даже абсолютно неподготовленным пользователям. Более опытные бухгалтеры, менеджеры и даже руководители, постоянно решающие задачи планирования закупок и продаж, учета и движения товаров, взаиморасчетов с клиентами, найдут в этой книге полезные советы о том, как построить свою деятельность более рационально с помощью конфигурации «Управление торговлей".
Всем привет! Вчера по электронной почте получил от одного из своих подписчиков, отличный на мой взгляд исходник Аудио Плеера. Как мне сказал сам автор он работал над ним целых 3 года и вот что получилось в итоге:
POGi - Media Player проигрыватель поддерживающий все известные форматы: *.wav; *.mp3 и.т.д
А вот список всех исправлении, нововведений и всего того что умеет делать POGI -MediaPlayer
Исправлены ошибки старых версий.
Поддержка скинов, плагинов Winamp и многое многое другое.
Исправления:
+Обновлены компоненты, исправлены мелкие ошибки.
+Добавлен пример плагина - на примере визуализации
+Добавлены подсказки к каждому элементу плеера
+Добавлен датчик Kbps
+Добавлена поддержка плагинов
+Добавлена поддержка скинов
+Добавлена поддержка визуальных плагинов Winamp
+Исправлены проблемы с кнопками Play,Stop,Pause,Next,Prev
+Добавлен анализатор каналов
+Добавлен 10 полосный эквалайзер
+Поддержка mp4,aac,cda
+Добавлен эффект затишие во время выключения программы
+Добавлен плавный переход между произведениями
+Исправлены проблемы с кнопками Закрыть, Минимизировать, Уменьшить
В разработке: Программа для создания скинов
Редактор ID3 Тагов
Аудиоконвертор
Таймер выключения компьютера
Звукозапись
Аудиобиблиотека
Аудиомикшер
Всем кому понравился исходник, давайте дружно скажем спасибо Яковченко Сергею
Прикладное программирование для Web начиналось с обработки запросов пользователя и динамической генерации страниц на стороне сервера. Эта же тенденция получила развитие и в языках программирования вставок в HTML-документы. Затем появились языки программирования элементов HTML-документов на стороне клиента. И те, и другие привязаны к модели данных HTML. Сегодня, когда Web мигрирует к стеку спецификаций XML, разработчики средств программирования должны это учесть и правильно отреагировать, позволив, например, манипулировать элементами XML-разметки. Стандарт, призванный обозначить и решить эту задачу, получил название Document Object Model - DOM.
В книге приводятся начальные сведения по новому языку программирования Perl. Данный язык получил широкое распространение в связи с развитием компьютерной сети Интернет. Все примеры в книге проверены для Perl версии 5.003 операционной системы Unix FreeBSD 2.1.0. Для программистов, системных администраторов и пользователей компьютеров.
Берете две сетевые карточки (желательно взять все таки одинаковые, раз вы еще не имеете достаточного опыта, и делате все впервые), вставляете их в компьютеры, и соединяете их кабелем Category 5. Для начала советую взять хаб (или свич), и воткнуть в него по, одинаково обжатому, кабелю от каждого из компьютеров. Так проще определить "на глаз" есть ли линк. (Т.к. у всех хабов и свичей есть лампочки, чего нельзя сказать о сетевушках, особенно дешевых).
Согласно RFC1918 для частных сетей зарезервированы три следующих диапазона адресов:
Первый блок адресов называется "24-х битный блок", второй - "20-ти битный блок" и третий - "16-ти битный блок". Первый блок адресов представляет из себя сеть класса A, второй - это 16 сетей класса B и третий - 256 сетей класса C (именно этот блок нас больше всего и интересует...).
То, адреса какого типа вы будете выдавать, зависит только от Вас. Но, обычно, для локальных сетей принято выдавать адреса вида 192.168.x.x
Итак, в вашей сети два компьютера и Вы хотите соединить их в сеть.
Делается все очень просто!
Далее, включаем компьютеры и инсталлируем сетевушки (в идеале они сами определятся ОС).
Теперь заходим в "Сетевое окружение". Думаю найти будет не очень сложно.... писать что и где - не буду, т.к. в разных версиях Windows все находится в немного разных местах. Итак, вы попали в окно, где присутствует такая вещь, как "Протокол Интернета TCP/IP".
Сетевой карте первого компьютера назначаете IP-адрес 192.168.0.1 и Subnet Mask (Маска Подсети) 255.255.255.0.
Сетевой карте второго компьютера назначаете IP-адрес 192.168.0.2 и Subnet Mask такую же, как и у первого - 255.255.255.0
Если потом Вы захотите подключить третий компьютер, то назначьте ему IP-адрес 192.168.0.3 и такую же Subnet Mask, как и у остальных.
Соответственно IP-адрес для четвертого компьютера - 192.168.0.4 (Маска Подсети - 255.255.255.0)
Для пятого компьютера - 192.168.0.5 (255.255.255.0) и так далее...
Но, учтите, что адреса вида 192.168.x.0 и 192.168.x.255 (то есть такие как 192.168.0.0 и 192.160.0.255 или 192.168.1.0 и 192.168.1.255 и т.п.) применять нельзя.
Таким образом, у каждой сетевой карты, а следовательно и у каждого компьютера будет свой индивидуальный IP адрес.
После настройки и перезагрузки компьютеров, работу сети вы можете проверить запустив программу ping,
указав в качестве параметра IP адрес компьютера, ответ от которого вы хотите услышать.
Пример для Windows [думаю, если вы будете делать сеть под unix - вы и сами во всем разберетесь, так что примеров для unix`а не будет :) ]
(С компьютера с IP-адресом 192.168.0.1 запускаете ping)
Start => Run => command => ping...
Пуск => Выполнить => command => ping...
В появившемся окне набираете
ping 192.168.0.2, чтобы протестировать связь с компьютером с IP-адресом 192.168.0.2
Если Вы все сделали правильно, то получите ответ от компьютера до которого хотели "достучаться" и время, которое потребовалось, на получение ответа.
Результат должен быть похож на что-то такое:
Pinging 192.168.0.2 with 32 bytes of data:
Reply from 192.168.0.2: bytes=32 time<10ms TTL=32
Reply from 192.168.0.2: bytes=32 time<10ms TTL=32
Reply from 192.168.0.2: bytes=32 time<10ms TTL=32
Reply from 192.168.0.2: bytes=32 time<10ms TTL=32
Время ответа в данном случае меньше 10 миллисекунд.
Если вы получили ответ Request timed out ("Превышено время ожидания ответа"), то что-то Вы все таки сделали не так... Либо не работает сеть (т.е. вы неправильно соединили компьютеры кабелем или не так настроили сетевые карточки), либо вы ошиблись IP-адресом компьютера, который хотели "пропинговать", либо ответ шел дольше чем 750 миллисекунд (Это максимальный период времени, который ping, по умолчанию, ждет ответа от "пингуемого" компьютера).
Проверьте, правильно ли вы указали IP-адрес, все ли провода подключены, включен ли другой компьютер. В случае, если все равно ничего не получается, попробуйте заменить сетевой провод на заведомо рабочий. Например поставьте компьютеры рядом и соедините их коротким cross-over (превернутым или "нуль-хабным") кабелем для сети 10Base-T (100Base-TX).
Для увеличения времени ожидания используйте ключ -w.
Например, чтобы увеличить время ожидания до 5 секунд, надо ввести команду:
ping -w 5000 192.168.0.2
Для увеличения количества попыток есть ключ -n.
Например, чтобы опросить компьютер 100 раз, надо ввести команду:
ping -n 100 192.168.0.2
Для задания длины пакетов, которыми опрашивается компьютер используется ключ -l.
Например, чтобы опросить компьютер пакетами, размером с 1 Кбайт, надо ввести команду:
ping -l 1024 100 192.168.0.2
--------------------------------------------------------------------------------
Итак, предположим, что сеть "завелась". Давайте ее потестируем!
Пишем (с компьютера с IP-адресом 192.168.0.1):
ping -l 16384 -w 5000 -n 100 192.168.0.2
Ответ должен будет быть приблизительно такой (подождите, пока пройдут все 100 пакетов):
...
Ответ от 192.168.0.2: число байт=16384 время=3мс TTL=64
Ответ от 192.168.0.2: число байт=16384 время=3мс TTL=64
Ответ от 192.168.0.2: число байт=16384 время=3мс TTL=64
Если процент потерь меньше 5% - сетью пользоваться можно. Если больше 10% - пора искать причины. Нормальное время оборота 16-килобайтного пакета для 100-мегабитной сети - 3-8 мс. Для 10-мегабитной, соответственно - 30-80.
Возникла необходимость програмно обращаться с определенному флеш-накопителю. Так как эти девайсы монтируются часто под разными буквами, в зависимости от порта, порядка подключения, начал искать варианты однозначного определения сабжа.
Изначально думал заставить монтироваться флешку всегда на одну-единственную букву, но к сожалению однозначного решения не нашел.
Поэтому решил определять эту букву по какому-нибудь ID устройства. Вот что получилось:
Информацию о подключенных флеш-накопителях можно получить например так (в EXCEL):
Эта статья рассчитана на тех, кто только начал не давно осваивать векторный графический редактор и не всегда всё получается. Рисовать одуванчик не так уж сложно. Можно получить прекрасный результат и при этом потратить минимальное количество сил.
Нарисуем пушистый цветок.
Эта статья рассчитана на тех, кто только начал не давно осваивать векторный графический редактор и не всегда всё получается. Рисовать одуванчик не так уж сложно. Можно получить прекрасный результат и при этом потратить минимальное количество сил.
Сначала нарисуем хохолок одуванчика. Для этого заходим в Banner Shapes и выбираем звездочку:
Затем кликаем правой кнопкой мыши на объекте и выбираем Convert to Curves:
Выберем для звездочки PaleYellow цвет на цветовой шкале справа; уберем обводку. Изгибаем прямые стороны: щелкаем правой кнопкой мышки на линии и выбираем To Curve:
Дорисовываем карандашом коричневую ножку:
Размножаем объект (Ctrl+C - Ctrl+V) и располагаем по кругу ножкой к центру.
Затем рисуем стебель одуванчика. И используя такой вот линейный градиент, зарисовываем стебель:
Вот и получился полноценный одуванчик! Для завершения композиции скопируем одуванчик несколько раз и добавим голубой фон:
Эта первая статья, которая открывает цикл статей о работе с графическим редактором Corel Draw. Думаю, они помогут всем желающим обучится работать с векторной графикой. Раскрыть для себя все возможности вектора.
Попробуем нарисовать время, а верней его оболочку в виде песочных часов.
Corel Draw. Рисуем часы.
Эта первая статья, которая открывает цикл статей о работе с графическим редактором Corel Draw. Думаю, они помогут всем желающим обучится работать с векторной графикой. Раскрыть для себя все возможности вектора.
Попробуем нарисовать время, а верней его оболочку в виде песочных часов.
1. Инструментом Ellipse Tool (F7) рисуем круг, для ровного круга зажимаем Ctrl, затем конвертируем круг в кривую Arrange-Convert to curves(Ctrl+Q)
взяв нижнюю точку, приспустим её вниз, как на рисунке!
2. Копируем этот овал (Shift+ тащим Pick Tool к середине объекта) и немного дорабатываем его форму, сделаем его немного тупее (кстати, скопируйте этот внутренний овал и положите его в уголок, он нам еще пригодится!).
3. выделим первые два объекта и скопируем их вниз (выделяем Pick tool, зажимаем Ctrl и тащим)
полученные объекты немного вытянем из верхней точки, как рисунке. На нём, кстати, не очень видно у вас должно быть поострее! Делаем мы это специально потому, что на наши будущие часы мы будем смотреть немного сверху!
4. Теперь инструментом Elipse Tool (F7) нарисуем овал, скопируем его и расположим как на рисунке, сверху инструментом Rectangle Tool рисуем прямоугольник!
5. Обрезаем кружками квадрат, для этого сначала выделяем круг, затем квадрат (зажав Shift) и щелкаем по кнопке Trim.
Повторяем это всё со вторым кругом.
6. Теперь выделим два больших овала и нажмем Weld! Смотрим, что получилось!
кстати, на этом этапе при объединении могут получиться лишние точки их надо удалить, и если надо поменять тип точки
7. Такой же трюк проделываем с внутренними овалами.
У нас уже есть колба для песка она конечно одна но будем называть её двумя объектами большой колбой и малой (внутренней).
Возьмите внутреннюю "колбу" и вырежьте отверстие. Но её не удаляйте!
8. Теперь берем опять инструмент Elise Tool (F7), рисуем овал, затем копируем его и размещаем две копии наверху,
чем выше круг тем он должен быть уже! Дорисуем два прямоугольника, как на рисунке!
9. Выделим пять последних фигур, скопируем и утащим вниз объекта ( отзеркалив их) и забудем о них на некоторое время!
10. Сосредоточим внимание на верхней части!
Объединим нижний овал с большим прямоугольником. Как объединять объекты вы уже знаете.
Теперь объединим средний овал и небольшой прямоугольник. Если вы зальёте эти объекты, получится как на рисунке.
11. Заливаем объекты инструментом Fountain Fill Dialog (F11) или кликаем по палитре сбоку левой кнопкой мыши.
Если вдруг у вас объекты будут расположены в другой последовательности, то для того что бы верхний овал был самым верхним, жмем Shift+Page Up (самым нижним Shift+Page Down) если надо сместить только на один слой Ctrl+Page Up (Down)
Не уделяйте сейчас внимание заливке, о ней поговорим потом.
12. Теперь пошли вниз. Почему мы просто не копируем верхнюю часть? Потому что линия горизонта над предметом низ нам видно больше и вид там будет совершенно другой.
Рисуем заново все объекты или используете то, что вначале утащили вниз в запасник!
Берем овал, обратите внимание, как он расположен и растяните его по высоте, теперь мы видим его больше. Смело копируйте его в середину!
Вырежьте меньшим дырку в большем. Он обозначен желтым цветом! Меньший положим сбоку, потом еще попользуем!
13. Скопируем колечко и уменьшим его немного, смотрите как на рисунке. Для того, что бы было понятнее, назовём колечки 1(большее) и 2(меньшее).
Берем колечко 1-нарисуйте любую форму и обрежьте им колечко, можно обрезать тем овалом, что мы отложили. Обратите внимание на уголки!
14. Берем запасное кольцо 2, располагаем, как на рисунке затем рисуем овал и обрезаем им колечко, с помощью Intersectin. Полученная форма выделена зеленым. Теперь совместим их.
Это будет наше преломление стеклом. Если бы у нас был фон с узорами, он бы тоже должен был преломиться!
15. Дальше уже известным нам методом объединения и обрезки, получаем из прямоугольника и овала, нижнюю часть подставки. Помним что овал у нас теперь очень широкий.
16. Дорисовываем основание подставки тем же методом, что и верх. Здесь используется объединение готовых форм потому что нам важно сделать симметричный объект. Возьмем отложенный овал и подложим его в самый низ!
17. Вот почти всё готово! Меньшую "колбу" заливаем и делаем ей прозрачность инструментом Interactive transparenci Tool
Заливаем все, чтоб нам было понятно, что это у нас такое! А это часы без песка!
18. Теперь рисуем сам песок. Сначала рисуем овал, наклоняем его, на рисунке песок сыплется немного наклонно.
Затем рисуем прямоугольник. Сначала выделяем малую ”колбу”, затем новоиспеченный прямоугольник и жмем Intersect!
Подгоняем точки по узкой форме и заливаем цветом песка. Можно продлить этот объект вниз и нарисовать как бы падающую струйку песка. Добавим несколько песчинок для декоративности.
19.На самом верхнем овале песка нарисуем поменьше, зальем более темным цветом и применим интерактивное перетекание Interactive Blend Tool.
Ниже нарисуем небольшую горку упавшего песка. И заливаем просто градиентной заливкой.
20. А теперь самое важное - рисуем блики. Чем больше бликов, тем лучше! Мы можем скопировать меньшую колбу и деформируя её по нескольким точкам также добавить блики. Очень удобно брать её как основу, потому что блики должны идти именно по её форме. Здесь нам пригодится отложенный в начале овал, его тоже удобней подгонять по форме колбы.
Рисуем мелкие блики, деформируя круги по точкам! Затем заливаем и применяем прозрачность.
21. Теперь дорабатываем заливку.
Добавим тени!
Рисуем овал, добавляем тень инструментом Interactive Droр Shadow Tool. Отделим тень от объекта Ctrl+K, удалим овал.
Таким же способом нарисуем тень на верхней подставке.
Еще можно добавить опорные ножки. Рисуют их так же как всё, объединяя квадрат и овал.
В этом уроке изложен принцип рисования подобной формы вы можете усложнить или облегчить саму форму, добавить красивых деталей, прорисовать блики, инкрустировать корпус камушками... В общем, фантазируйте!
Clarion Co. Ltd. это японская компания название которой происходит от древнегреческого духового инструмента кларион. Он похож на современную S-образную трубу, но с меньшим расширением и более толстыми стенками. Такое название компании Clarion указывает на близкую ее связь с музыкой. И действительно, звучание компонентов Clarion весьма «музыкальное».
Clarion – модельный ряд мультимедиа для автомобиля.
Clarion Co. Ltd. это японская компания название которой происходит от древнегреческого духового инструмента кларион. Он похож на современную S-образную трубу, но с меньшим расширением и более толстыми стенками. Такое название компании Clarion указывает на близкую ее связь с музыкой. И действительно, звучание компонентов Clarion весьма «музыкальное».
Эта статья не просто текст это презентация новой линейки техники производимой компанией Clarion. По этому здесь нет оценки достоинств и недостатков конкретных аппаратов.
Первое это концепция нового каталога Clarion. Она включает в себя три ключевых фактора.
• Максимально тесная интеграция функциональных и развлекательных возможностей в один комплекс автомобильной электроники
• Стремление сделать звучание совершенным
• Безопасность вождения за счёт использования различных систем – начиная от hands free (возможность общаться по телефону, не отвлекаясь от дороги) и заканчивая удобным управлением аппаратурой с использованием командных шин и общих центров управления
Специалисты Clarion хорошо потрудились над совершенствованием своей продукции по всем трем направлениям и создали не мало новинок. Насколько они получились удачными, можно узнать сами, опробовав интересующие модели в магазинах или прочитав объективные оценки компетентных специалистов в области Car Audio.
Поскольку новых моделей много и каждая имеет массу особенностей, подробных технических характеристик приводится, не будет (это лишь обзорная статья по ключевым новинкам). Их можно без труда найти на русском сайте Clarion. Навигационные мультимедиакомплексы
Clarion MAX973HD
Превосходный аппарат, объединивший «под одной крышей» все нужные современному автомобилисту функции: подробнейшая навигация, воспроизведение музыки и видео, средства для интеграции мобильного телефона в общую систему, подключение всевозможной периферии – как проводами, так и по беспроводному каналу. И конечно, аппарат готов для совместной работы с плеерами Apple iPod.
Особенности модели
• Сенсорный монитор, 7 дюймов по диагонали
• Встроенный 30-гигабайтный жёсткий диск для хранения дорожных карт и медиаданных
• Встроенный DVD/CD/MP3/WMA-плеер
• AV-входы для подключения дополнительного оборудования, полная совместимость с iPod
• Просмотр карт в масштабе от 25 м до 256 км, различные режимы отображения карт в зависимости от времени суток
• Голосовые подсказки, функция расчёта оптимального маршрута, вычисление времени в пути с учётом дорожной ситуации
• Трёхмерное настраиваемое меню
• Усилитель MOSFET (номинальная мощность 4х31 Вт)
• Bluetooth и возможность подключения внешней камеры обзора
• Работа в двух зонах
Кроме флагманской модели MAX973HD в новом каталоге компании есть два не менее интересных мультимедиакомбайна с DVD-плеером, 7-дюймовым экраном и возможностью подключения блока навигации: MAX678RVD и VRX878RVD. И почти то же самое, только без навигации, – VRX578RUSB.
Наконец – VRX378RUSB. Однодиновое устройство, совмещающее мультиформатный DVD-плеер и медиаресивер. Аппарат обладает обширными возможностями для тесной интеграции всего автомобильного оборудования. Дисплей 3,5 дюйма, присутствуют поддержка iPod, Bluetooth и возможность подключения внешней камеры обзора.
Мониторы
В каталоге Clarion представлены четыре монитора. Два потолочных называются OHM1073 (10,2”) и OHM773 (7”). Монтируемых в подголовники тоже два: 7” и 5,6”.
Все модели имеют формат 16:9.
Потолочные мониторы могут крепиться через «прокладку» – плоский модуль (по сути, это компактный DVD-проигрыватель), который превратит монитор в автономный медиацентр с возможностью воспроизведения DVD, CD и различных «сжатых» аудиоформатов.
Головные устройства.
Clarion предлагает широкий ассортимент головных устройств – от необычных до типичных по возможностям, но добротных аппаратов. В новом модельном ряду «голов» имеется много чего интересного. Например – FB278RBT. В этом устройстве нет CD-привода. В нём вообще нет движущихся частей. Музыка может воспроизводиться с карты памяти SD (слот на торце съёмной панели), с iPod или с любого устройства с протоколом передачи данных BT-Audio (Bluetooth Audio). FB278RBT не боится встрясок – самое то для любителей внедорожного экстрима, у которых частенько заедает музыка во время путешествий по ухабам. Цвет подсветки можно выбрать в настройках.
Не менее интересен 2-диновый 6-дисковый CD/MP3/WMA-ресивер WXZ468RMP в ретродизайне. Большие рукоятки, поддержка iPod, система оптимизации области прослушивания, 9-полосный эквалайзер, цифровой радиоприёмник, усилитель 4х50 Вт и много ещё чего любопытного.
Необычный двухдиновый CD/MP3/WMA-ресивер DUB278RMP привлекает внимание минимумом кнопок. Действительно, это и была одна из главных задач разработчиков – сделать стильный функциональный аппарат, визуально не перегрузив его фасад органами управления. Между тем DUB278RMP имеет на передней панели множество удобных навигационных клавиш, линейный и даже USB-порт для подключения внешних накопителей информации. Все эти прелести скрыты под различными откидными панельками. В аппарат встроены MOSFET-усилитель 4х50 Вт, цифровой тюнер и система динамического усиления баса. Подсветка клавиш и дисплея имеет 728 цветовых оттенков.
Модели DXZ378RMP и DB178RMP похожи по дизайну – у обеих в левой части «звёздное небо» из кнопок, удобные вращающиеся регуляторы и съёмные «мордочки». Обе воспроизводят CD/MP3/WMA, оснащаются цифровым тюнером с RDS и усилителем с пиковой мощностью 4х50 Вт (4х25 Вт по стандарту DIN). Однако старшая модель (DXZ378RMP) имеет также возможность управления по шине CeNET и флуоресцентный дисплей вместо жидкокристаллического у 178-й.
По своим функциональным возможностям и мощности усилителя CD/MP3/WMA-ресивер DB568RUSB практически не отличается от DXZ378RMP, однако вдобавок оснащён USB-портом на передней панели и функцией управления Slidetrack. Передняя панель съёмная.
Ресивер DXZ578RUSB является развитием DB568RUSB, описанного выше. Он имеет более технократичный дизайн, обладает всеми достоинствами 568-го, но встроенный усилитель тут немного мощнее (4х53 Вт в пике), появился 6-канальный линейный выход на внешнее усиление. Список поддерживаемых форматов пополнил ААС наряду с возможностью управления iPod через опциональный переходник.
Флагманом среди однодиновых CD-ресиверов является модель DXZ778RUSB с моторизированной откидной панелью. Аппарат характеризуется ещё более полным управлением звуком: НЧ- и ВЧ-фильтры, 3-точечный параметрический эквалайзер, встроенный активный кроссовер (три полосы), возможность отключения встроенного усилителя. Пользователь может выбрать один из 728 оттенков подсветки, управлять iPod и подключать hands free. USB-порт и другие особенности более простых моделей во флагмане, разумеется, также представлены.
Также Clarion предлагает достойный арсенал периферийных аппаратов и аксессуаров для каждой категории своей продукции, позволяющих обеспечить наилучшее взаимодействие компонентов автомобильной медиасистемы.
Усилители и акустика.
Ассортимент продукции Clarion традиционно не ограничивается мультимедиаустройствами и «головами». В каталоге компании также можно найти усилители мощности, различные сабвуферы и акустику.
Усилитель мощности APA4320 (на фото). Долговременная выходная мощность 4х80 Вт или суммарно 640 Вт в пике. Модель APA2160 имеет не четыре, а два канала, но мощность на каждый канал тут такая же.
Сногсшибательный 30-сантиметровый сабвуфер SRM3093HX с пиковой мощностью 1,2 кВт (номинал 300 Вт), частотным диапазоном от 15 Гц. В серию HX также входят двухполосная акустика и отдельный твитер.
Всего компания представила около трех десятков моделей автоакустики, предназначенной для инсталляций совершенно разных классов и, соответственно, стоимости.
В наше время почти у каждого есть цифровая камера. Однако не все знают всех возможностей своего аппарата. Найдется мало желающих экспериментировать с настройками выдержки, чувствительности ISO и другими параметрами съемки, пользователи предпочитают делать цифровые фотографии в режиме – автоматической съемки.
2D – графика. Создаем панораму в редакторе PTGui Pro 8.
В наше время почти у каждого есть цифровая камера. Однако не все знают всех возможностей своего аппарата. Найдется мало желающих экспериментировать с настройками выдержки, чувствительности ISO и другими параметрами съемки, пользователи предпочитают делать цифровые фотографии в режиме – автоматической съемки.
Но почти в каждом современном фотоаппарате есть еще один режим, режим создания панорам. Этот режим позволяет избавится от некоторых ограничений фотоаппарата, такие как максимально допустимое разрешение снимка и максимальный угол обзора. Если же в вашем цифровике такого режима нет - не беда. Создать панораму можно и без специальной функции фотокамеры. Даже используя камеру мобильного телефона, можно получить широкоугольный снимок высокого разрешения. Все что нужно сделать – это выполнить несколько снимков в обычном режиме и установить специальную программу, с помощью которой кадры будут сшиваться в один снимок. Об одной из таких программ и пойдет речь в этом обзоре.
Свое название программа PTGui Pro получила в результате сокращения Graphical User Interface for Panorama Tools (Графический интерфейс для Panorama Tools).
Для создания панорамы, предлагается пройти несколько шагов с помощью мастера создания панорам Project Assistant. Наличие пошагового мастера в программе не означает, что PTGui Pro создаст панораму после нескольких щелчков мыши. Напротив, программа имеет огромное количество средств для настройки панорамы, в чем можно убедиться, включив режим Advanced. В этом режиме будет отображены дополнительные вкладки, каждая из которых содержит настройки для того или иного инструмента, например, для обрезки изображения, компенсации искажений, вызванных конструктивными особенностями объектива фотокамеры, для выбора способа проецирования панорамы и пр.
Шаг первый – загрузка изображений для будущей панорамы. Нажимаем кнопку Load images и указываем на диске заранее подготовленные фотографии.
Открытые в программе снимки отобразятся в виде ленты.
Если щелкнуть по этой ленте, откроется дополнительное окно Source Images, в котором можно установить порядок размещения изображений.
Нажав кнопку Correct в этом окне, можно выполнить коррекцию изображения, искаженного в результате паразитной дисперсии света, проходящего через оптическую систему объектива, или вследствие других причин.
Шаг второй – выравнивание кадров относительно друг друга. После нажатия кнопки Align images программа запустит свой алгоритм и определит для каждого изображения свое место в панорамном снимке. После автоматического выравнивания на экране появится окно Panorama Editor, в котором можно изменять ориентацию отдельных частей панорамы или всей панорамы целиком.
Если составляющие элементы панорамы сделаны максимально аккуратно, то есть, из одной точки, и имеют небольшую площадь перекрытия, скорее всего, создание панорамы на этом может быть завершено, и файл можно сохранять, нажав кнопку Create Panorama.
Если же снимки были не совсем удачные, и программа неточно определила места их "сшивания", необходимо вручную выполнить процедуру соединения изображений. Для склейки изображений PTGui Pro использует набор контрольных точек. Эти контрольные точки представляют собой пары отметок на соединяемых изображениях, которые обозначают совпадающие детали на снимках. Чем точнее расположены контрольные точки и чем больше будет их число, тем правильнее будет составлен шов между изображениями.
Для управления контрольными точками фотографий следует перейти на вкладку Control Points. В двух окнах показаны объединяемые снимки, на которых видны пары контрольных точек. Все эти точки пронумерованы и выделены цветом. Ниже, под изображениями показана таблица, в которой представлена подробная информация о координатах правых и левых контрольных точек.
Алгоритм программы несовершенен, поэтому иногда контрольные точки могут определяться недостаточно верно. В этом случае нужно щелкнуть правой кнопкой мыши на проблемной точке и удалить неудачную отметку, выбрав команду Delete. После этого можно вручную проставить контрольные точки, щелкая по изображению. Парную контрольную точку программа создаст сама, останется лишь проследить за правильностью ее расположения и, в случае необходимости, передвинуть ее на правильную позицию.
PTGui Pro может также сохранять результат соединения частей панорамы в файл Photoshop со слоями, что дает возможность редактировать изображение в популярном графическом редакторе. Изображение может также сохраняться в формате Tiff или Jpeg.
Панорамные снимки делают не только для того чтобы хранить память о местах, в которых побывал фотограф, они имеют и другое практическое применение. Круговые панорамы на 360 градусов могут использоваться разработчиками компьютерных игр для имитации естественного окружения. При помощи PTGui Pro можно получить интерактивную панораму в формате QuickTime VR (*.mov). Запустив такой файл, пользователь сможет совершить виртуальный осмотр местности из той точки, откуда производилась съемка панорамы. Панорамы QuickTime VR можно внедрять в веб-страницы. Для конвертирования панорамы в формат QuickTime VR нужно выполнить команду Utilities > Convert to QTVR.
Для 3D-дизайнеров программа PTGui Pro предлагает создание панорамных изображений в формате HDR, то есть с широким динамическим диапазоном. Использование технологии HDR при создании панорам может быть реализовано двумя методами коррекции изображения - True HDR и Exposure Fusion. Первый вариант позволяет создавать HDR-панораму на основе группы фотографий, сделанных с разной выдержкой, а также из HDR-изображений.
Второй вариант следует использовать в тех случаях, когда HDR-панорама не является конечной целью и необходимо лишь получить изображение с правильной экспозицией. В некоторых случаях, подобрать правильную выдержку довольно сложно. В основном это связано с тем, что на момент съемки освещение объектов неудобно для фотографа. В этом случае можно сделать несколько одинаковых снимков с разной выдержкой. Важно, чтобы они были сделаны с одной точки. Объединив информацию из всех этих снимков в формат HDR, можно получить изображение с более выгодным освещением. Затем выполняется преобразование диапазона яркостей HDRI к диапазону яркостей, отображаемых монитором (tone mapping), и на выходе мы имеем улучшенное изображение. Именно это и можно сделать в режиме Exposure Fusion.
Улучшить конечное изображение можно также, поэкспериментировав с настройками алгоритма PTGui Pro. Вызвать окно настроек можно, выполнив команду Tools > Options. Среди параметров, при помощи которых можно управлять тонкой настройкой программы: количество контрольных точек на паре сшиваемых изображений, настройки чувствительности при определении одинаковых фрагментов на частях панорамы и т.д.
Для создания одной панорамы требуется три, четыре и более снимков. А если панорам несколько то снимков получается очень много. Объединение кадров панорамы в один снимок требует много времени. Чтобы упростить задачу, в PTGui Pro предусмотрена пакетная обработка файлов.
Для того чтобы обработать сразу несколько панорамных изображений, необходимо сохранить проекты, которые должны быть обработаны, в формате программы (*.pts). После этого необходимо запустить утилиту Batch Stitcher, которая устанавливается вместе с PTGui Pro и доступна из меню "Пуск", составить в ней список заданий и запустить их выполнение.
Вы можете подумать, а для чего вообще нужна эта программа, ведь есть Photoshop, с прекрасным инструментом Photomerge? Однако его применение далеко не всегда позволяет получить идеальное изображение. Часто, особенно при склеивании ночных панорам, можно получить неприятное сообщение о том, что слои не могут быть корректно выровнены относительно друг друга. И тут PTGui Pro может стать хорошей альтернативой средствам популярного графического редактора.
С одной стороны, PTGui Pro достаточно проста в использовании, с другой – содержит множество настроек для коррекции снимков вручную, благодаря чему можно гибко управлять результатом.
Ниже приведены несколько панорам, которые были созданы при помощи программы.
Триал-версию PTGui Pro для Windows и Mac OS X можно скачать с официального сайта.
Анимированное кино существует и развивается уже сто лет. Оно стало считаться одним из видов искусства. Год от года неуклонно возрастет число анимационных проектов. Такие картины, как Final Fantasy, Shrek, Little Stuart, The Incredibles, Finding Nemo претендуют на престижную премию Оскара. Возможно наступит момент, когда актеров заменят их трехмерные двойники.
Трехмерные сцены становятся все реалистичными, а их себестоимость снижается. Без трехмерных декораций не обходится ни один современный экшн.
Как создается трехмерная анимация.
Анимированное кино существует и развивается уже сто лет. Оно стало считаться одним из видов искусства. Год от года неуклонно возрастет число анимационных проектов. Такие картины, как Final Fantasy, Shrek, Little Stuart, The Incredibles, Finding Nemo претендуют на престижную премию Оскара. Возможно наступит момент, когда актеров заменят их трехмерные двойники.
Трехмерные сцены становятся все реалистичными, а их себестоимость снижается. Без трехмерных декораций не обходится ни один современный экшн.
Трехмерная анимация постепенно вытесняет классическую двухмерную мультипликацию. Многие мультяшные герои или "уходят на пенсию" (с ними просто больше не делают новых мультфильмов), или обретают новую жизнь в 3D. Например, мультфильм с моряком Папаем, сделанный при помощи 3D-редактора Softimage|XSI.
В 2004-ом году известная анимационная студия Blur Studio представила первый анимационный трехмерный проект про Микки Мауса и других диснеевских героев.
Три мультфильма общей продолжительностью 40 минут стали самым крупным проектом за девятилетнюю историю Blur Studio.
Работа над проектом велась совместно 3D-аниматорами Blur и художниками Disney Studios, которые в свое время рисовали Дональда, Плуто и прочих персонажей. Для того чтобы максимально сохранить особенности движения и внешнего вида персонажей при переносе их в трехмерный мир, ведущий аниматор студии Disney Андреас Дежа (Andreas Deja) все время давал советы коллегам-3D-художникам. Результатом остались довольны все, и в Blur и в Studio надеются, что проект не будет последним.
Метод ключевых кадров.
Современная техника анимации кардинально отличается от анимационных фильмов выпускавшихся двадцать, пятьдесят лет назад.
А до появления трехмерной графики существовала так называемая кукольная анимация. Делалась она так: снимался один кадр с мультипликационным героем, затем, например, руку персонажа передвигали на очень небольшое расстояние и опять снимали один кадр. Вся работа состояла в том, чтобы снять на пленку все положения руки мультяшного героя. Что же касается рисованной анимации, каждый кадр рисовался вручную.
В компьютерной анимации все гораздо проще. Аниматор задает в программе только два положения руки - верхнее и нижнее, а все промежуточные положения просчитываются компьютером. Кадры, которые фиксируют начальное и конечное положение тела, называютсяключевыми.
Используя метод ключевых кадров, можно "оживить" практически любые параметры анимационной сцены. Продолжительность анимации зависит от количества промежуточных кадров между ключевыми.
Если математически отобразить зависимость анимированного параметра (или ключа анимации, как его еще называют) от времени, каждый ключевой кадр будет характеризоваться двумя кривыми, которые определяют функциональные зависимости анимированного параметра на промежутке между текущим ключевым кадром и предыдущим, а также настоящим ключевым кадром и следующим. Во многих редакторах для работы с трехмерной графиков подобной графической зависимостью можно управлять, определяя характер анимации.
Преимущество метода ключевых кадров перед классической техникой создания анимации очевидно: аниматор тратит на создание проекта гораздо меньше времени. Большая часть рутинной работы, которая ранее выполнялась вручную, сегодня переложена на компьютер.
Проблемы при создании анимации методом ключевых кадров.
Несмотря на универсальность и простоту техники ключевых кадров, существуют случаи, когда использование этого метода не позволяет добиться желаемого результата. Это касается тех сцен, в которых необходимо отобразить эффекты, подчиняющиеся законам физики.
В реальной жизни все, что нас окружает, постоянно изменяется - шторы слабо двигаются, по озеру бежит мелкая рябь и так далее. Аниматору очень трудно воссоздать такую картину методом ключевых кадров.
Если сцена содержит большое количество анимированных объектов, установить для каждого из них свой набор ключевых кадров очень сложно. Поскольку подбор параметров значений анимированных параметров в каждом из ключевых кадров производится методом проб и ошибок, на подгонку такой сцены уйдет очень много времени.
Кроме этого, при помощи ключевых кадров 3D-аниматору бывает очень сложно воссоздать реалистичную анимацию некоторых объектов: жидкости, материи, огня, волос, разбивающихся предметов. Алгоритм решения этих проблем настолько сложен, что его разработкой занимаются целые институты.
Каждая программа для создания динамики в трехмерных сценах по-своему уникальна, имеет свои преимущества и недостатки. Поэтому при выборе программного обеспечения руководитель анимационного проекта обычно учитывает задачи, которые планируется выполнить на данном этапе.
Помимо проблем, связанных с моделированием физических процессов, существует еще одна трудность, связанная с анимированием большого количества объектов в сцене. Создать простую, на первый взгляд, сцену с горящим бенгальским огнем при помощи ключевых кадров невозможно. Вручную задать траекторию движения для каждой из огромного количества разлетающихся искр - задача практически невыполнимая. В этом случае в трехмерной анимации используются так называемые источники частиц. Их особенность в том, что они позволяют одновременно управлять большим количеством объектов. Значимость частиц в трехмерной графике столь велика, что некоторые 3D-редакторы имеют сложные системы управления источниками частиц, которые позволяют тонко настроить анимационные эффекты с учетом изменения скорости движения частиц, размера, цвета, формы, изменения положения в пространстве и т.д.
Персонажная анимация.
Создание персонажной анимации - это один из важнейших этапов создания трехмерного проекта.
Любую анимацию можно условно разделить на два типа: реалистичная и нереалистичная. Персонажная анимация может быть как реалистичной, так и нереалистичной, однако, зрителем она лучше воспринимается, если напоминает движения, совершаемые реальными существами. Даже если персонаж анимации - это вымышленное существо, плод воображения художника, лучше, чтобы его движения были правдоподобны. В противном случае персонаж будет выглядеть безжизненным манекеном.
Характер движения любого существа определяется анатомическим строением его скелета. Поэтому при создании трехмерной анимации сначала создается модель скелета существа, на который позже "одевается" оболочка.
"Одевание" оболочки - это тоже достаточно трудоемкий процесс, ведь нужно "привязать" кости к соответствующим частям тела таким образом, чтобы при изменении положения скелета оболочка деформировалась реалистично.
Создавать анимацию скелета будущего персонажа можно двумя способами: вручную, с помощью ключевых кадров, и используя систему захвата движения Motion Capture. Последний способ получил широкое распространение и используется практически по всех коммерческих анимационных проектах, так как имеет ряд преимуществ перед методом ключевых кадров.
Технология Motion Capture использовалась, например, в анимационном фильме - <Полярный экспресс> (The Polar Express). В этом фильме известный актер Том Хенкс, играл сразу несколько ролей: маленького мальчика, проводника поезда, бродягу и Санта Клауса. При этом, во многих анимационных сценах актер играл сам с собой. Конечно же, все герои мультфильма были трехмерными, но Том Хенкс управлял их действиями, жестами и даже мимикой. Актер одевал специальное одеяние с датчиками, напоминающее гидрокостюм, совершал действия перед специальным устройством, а компьютер получал информацию об изменении положения отметок на костюме и моделировал, таким образом, движения трехмерного персонажа. Подобные датчики были установлены и на лице актера, что позволило переносить на анимационных героев его мимику.
Понятно, что анимация персонажей, созданная с использованием технологии Motion Capture, более реалистична, чем полученная методом ключевых кадров.
Мимика персонажа.
Для создания мимики трехмерного персонажа, кроме метода Motion Capture, используется также метод морфинга. Все современные 3D-редакторы обычно имеют средства для создания морфинга.
Добиться высокой реалистичности при имитации мимики методом Motion Capture не всегда удается. Чтобы она была правдоподобной, необходимо имитировать движения огромного количества мускулов, а ведь на каждый мускул датчик повесить невозможно.
Поэтому для имитации мимики используется метод морфинга. Он заключается в том, что на основе модели, которая будет анимирована, создается определенное количество клонированных объектов. Затем каждый из этих объектов редактируется вручную - форма лица изменяется таким образом, чтобы на нем присутствовала та или иная гримаса. При создании мимики очень важно, чтобы лицо персонажа при анимации не выглядело однообразным. Для этого необходимо использовать модели-заготовки с самыми разными гримасами. Пусть на одной заготовке персонаж будет моргать, на другой - щуриться, на третьей - надувать щеки и т.д.
На основе этих моделей при помощи метода морфинга создается анимация. При этом, просчитывается, как изменяется лицо персонажа при переходе от выражения лица одной модели до гримасы, созданной на второй модели и т.д. Таким образом, каждая из моделей служит ключом анимации, в результате использования морфинга форма объекта изменяется, и создается мимика персонажа.
3D-аниматор, который профессионально занимается "оживлением" персонажей, должен быть не только художником, но и знатоком анатомии. Знания о строении тела и работе мускулов помогают создать реалистичные движения и выражения лица.
Если же персонаж не только ходит и кривляется, но еще и говорит, 3D-аниматор обязан превратиться еще и в лингвиста. Каждый звук, который произносит человек, сопровождается определенными движениями его губ, языка, челюсти. Для того чтобы перенести эти движения на трехмерную анимацию, нужно уметь разбивать речь на фонемы и создавать соответствующие их произношению движения на лице персонажа.
Виртуальные камеры.
Многие трехмерные анимационные эффекты создаются с помощью виртуальных камер. Эти вспомогательные объекты предназначены для того, чтобы изменять положение точки съемки в виртуальном пространстве.
Виртуальные камеры обладают всеми основными параметрами, которые присущи настоящим камерам. Так, например, для виртуальной камеры можно указать фокусное расстояние, установить свой тип линз и т.д.
Виртуальная камера, в отличие от настоящей, - это лишь вспомогательный объект, которого вы никогда не увидите на трехмерной анимации.
Трехмерная анимация заметно упрощает реализацию многих спецэффектов. Так, например, хорошо всем известный "эффект Матрицы", когда, камера медленно объезжает вокруг человека, замершего в прыжке, гораздо проще создать при помощи виртуальной камеры. Для реализации этого эффекта в фильме "Матрица" использовалось большое количество камер, расположенных вокруг объекта съемки. Все они зафиксировали положение человека в один и тот же момент времени. Из этих кадров была создана анимация, имитирующая "облет" вокруг объекта.
В трехмерной анимации законы физики не действуют, поэтому для создания такого эффекта достаточно зафиксировать в прыжке трехмерную модель человека и задать плавное движение виртуальной камеры вокруг него.
В реальном мире при съемке фото или видеокамерой быстро движущиеся объекты остаются на полученном изображении смазанными. Причем, размытие изображения в конкретном кадре указывает на направление движения заснятого объекта. Присутствие этого эффекта в трехмерной анимации делает ее более реалистичной.
Эффект смазанного движения (Motion Blur) позволяет создать в трехмерных анимированных сценах смазанный шлейф от быстродвижущихся объектов, и отобразить их такими, какими они выглядят при реальных съемках. Возможность использования эффекта смазанного движения имеется практически во всех модулях просчета изображения, которые используются в 3D-графике.
Сегодня 3D-анимация находится на ранней стадии своего развития но за ней большое будущее. Потребуется еще немало времени, пока в 3D будут созданы анимационные шедевры, которые можно будет сравнить с лучшими образцами классической анимации.
А пока все с удовольствием смотрят мультфильмы, выпущенные много лет назад. Такой например как мультфильм "Бемби", созданный студией Диснея шестьдесят три года назад и отреставрированный при помощи современных средств видеообработки.
Хочется надеяться, что такую же популярность, нерушимую временем, смогут снискать и трехмерные анимационные проекты будущего.
Вы научились немного рисовать, можете нарисовать не сложный баннер. Но вам кажется, что ваш баннер не очень выразителен и заметен. Хочется сделать его живым. Но вы не знаете, как делаются анимированные баннеры. Это не беда в этой статье вы узнаете оживлять баннеры при помощи Adobe Image Ready.
Оживляем баннер при помощи Adobe Image Ready.
Вы научились немного рисовать, можете нарисовать не сложный баннер. Но вам кажется, что ваш баннер не очень выразителен и заметен. Хочется сделать его живым. Но вы не знаете, как делаются анимированные баннеры. Это не беда в этой статье вы узнаете оживлять баннеры при помощи Adobe Image Ready.
Для этого возьмем три незатейливые картинки :
Будем создавать анимированную кнопку, где надписи будут чередоваться. Таким образом, можем написать маленькую рекламную фразу.
Теперь, откроем Image Ready. File - Open. Выделяем мышкой нужные рисунки. И нажимаем кнопку, открыть. Все три рисунка откроются сразу.
Теперь берем один из рисунков и с помощью Marquee Tool весь его выделяем.
Делаем Edit - Copy. Затем берем окошко с другим рисунком и переносим его туда. Edit - Paste. Остался еще один рисунок, берем его, копируем, и отправляем туда же, куда и предыдущие. Таким образом, должен получиться такой милый рисунок с тремя слоями (для тех, кто не знал, вызывается окошко со слоями так: Window - Show Layers):
На этом этап начальной подготовки закончен. Конечно, можно и редактировать все три слоя (ну, там подрисовать, что-нибудь), в этом случае учтите: Значок кисти стоит напротив редактируемого слоя, значок глаза - напротив того слоя, который мы видим.
Теперь откроем окошко с опциями для анимации: Window - Show Animation.
Жмем на выделенный значок три раза (если навести на него мышкой, то выскочит надпись Duplicates Current Frame - дублирование текущего кадра и подобные подсказки везде). В итоге получилось четыре кадра.
На всех четырех кадрах виден тот слой, напротив которого стоит "глаз". Теперь, оперируя "глазом" для каждого кадра выберем нужную картинку (не забывайте мышкой переключаться с кадра на кадр):
Теперь надо установить, сколько секунд или долей секунд будет показываться каждый кадр. Куда жать - выделено красным.
Можно выбрать нужное вам (no delay - без задержки, other - выскочит табличка, где вы можете указать свое время, если нужного в списке не оказалось).
Осталась самая малость - установить сколько раз прокрутятся все кадры:
Once - один раз, Forether - все время будут крутиться, Other - установите столько раз, сколько вам нужно. Можно просмотреть, что получилось прямо на месте, нажав кнопку Play.
Сохраняем то что получилось (File - Save Optimized as) и наслаждаемся (только не забудьте перед сохранением просмотреть как картинка оптимизированная будет выглядеть, установить параметры оптимизации, а то ерунда получиться может...).